第五百零零三章 口碑為尊

 能賺最多錢的電影，觀眾數量超過能拿獎的電影何止百倍，影響力自然也超過那些拿獎的電影百倍以上。

 如果今後寫歷史，拿獎的作品應該不會被寫入行業歷史，因為，站在行業發展史上，這是不值一提的事情。但是，那些票房和觀影人次創造紀錄，影響了一個時代的作品，那麼，這種熱門作品，作為一個時代的代表，寫入歷史的概率更大。

 燦爛的歷史文化，並不代表當代文化也一樣發達。只能說，我們老祖宗曾經像現在的米帝國一樣，不僅僅有硬實力，還有強大的文化軟實力，靠著文化就讓人嚮往。

 但當代內地的文化，絕對不行，即使把老祖宗時代曾經流行的文化拿出來，那個大概也不行，已經不是那個時代了。文化也必須不斷創新，必須是這個時代領先的文化才可以！即使是古典文化，也需要利用現代的技術進行包裝和加工，才能煥發出新的生命力。

 中米jj之後文化交流活動頻繁，相對於兩國政府層面的高調，米國的企業並不是很熱衷，僅僅是敷衍的拿幾十年前的動畫、電視劇跟內地的作品版權交換，即使這樣，這些幾十年前的米國作品在內地播放，依然引發了轟動效應。

 這種差距，本質上不是“技術”和“經驗”問題，而是創作理念造成的。

 而在中米文化交流之後，米國作品在內地流行，內地作品在米國卻不流行，於是，讓內地的藝術界很沒有面子，所以，最後還是找另外一個撲街群體歐洲藝術界抱團取暖了。

 似乎，得到歐洲藝術界的肯定，即使國外普通觀眾不買賬，也可以算是有影響力的國際大導演、大藝術家、影帝、影后了。

 然而，要這些本身就沒有市場的歐洲人肯定有個屁用？本來就撲街了，再去迎合歐洲人，那豈不是在全世界更撲街更沒有影響力？

 歐洲那些人，自己的作品在自己國家都沒有市場，其市場紛紛淪為米國電影、rb動漫的傾銷地。你學這些撲街貨的經驗，要他們去肯定，這是在錯誤的路線上越行越遠。即使是後來那麼小鮮肉以商業包裝為主不講究專業性的路線，都比現在這批藝術家的路線靠譜。