第229章 AI的發展前景

 但不管方式如何變化，人們看的，一樣是劇情，一樣是表演。

 甚至連捧的“東西”也是一樣的，以前的人追星捧角兒，如今的人，也追星捧腕兒。

 唯一不同的大概就是那時候交通慢通信難，表演者的技藝多為師徒相傳，一個戲班排好一齣戲，哪怕就在一個省輾轉演個幾十年，依然新鮮。

 如今通訊日益發達，科技更新換代很快，表演者的培養模式變了，對劇本更新換代的需求也更大了。

 一個劇組聚集在一起，戲演完了，電影上映了，碟片發行了，就不會再演第二次了。

 等到新的劇組籌備起來了，人們又聚集到了一起，不過人員組成，再也不會和上一個劇組一模一樣了，劇本，也是不一樣的了。

 不管這些東西怎麼變，對於演員來講，不管何時，對演技的要求，都是一樣的。”

 “朱導是覺得看戲曲能提升演技？”洛明追問道。

 “不不不，我可沒這麼想，我只是想讓雯雯看另一種表演形式罷了！

 觀眾形容一個人演技好，最高讚譽就是：“某某某真是把某某某演活了！”

 演員與劇中人，是兩個不同的人，想要讓人覺得不出戲，甚至入戲，就需要演員賦予角色神魂。

 怎麼減弱演員自己的存在感，完美演繹一個角色，考驗的就是演技。”

 聽到這兒，林淑雯恍然大悟，朱導說的其實就是娛樂圈的兩個表演流派。

 如今的電影演員，在表演的時候，大概有兩個流派，一派是技術流，一派為體驗流。

 所謂技術流，就是林淑雯這段時間做的，她去上戲上了表演課，根據表演課上學到的東西鑽研表情、動作，提升自己的表演技巧，同時學習前輩經驗，分析劇本要求的人物內核總而言之，做一切技術上可以達到的事，好儘可能的提升自己的演技。

 而技術流的表演到了巔峰，演員能較好掌控成片質量，也能很好的在每一份工作之間切換狀態，也就是俗話說的“演戲穩，出戏快”。

 技術流若想塑造一個經典角色，就必須做許許多多的準備工作，到了片場，靈光一閃，也許就是經典。

 而體驗派則是完全不同。

 演出租車司機，就自己去開出租車，演老師，就去當老師，演軍人，就去軍營親身體驗.通過實踐，把演員的狀態，轉變為劇中人。

 劇中人是我，我就是這個角色，一切演繹，皆是本色出演。

 這樣的演員挑劇組，挑合作演員，出戏慢，容易精分，容易情緒崩潰，一旦翻車，也許一輩子下來，除了留下一部經典，什麼也留不下來。

 但他們的角色，有靈有肉有神有魂，個個出彩。

 林淑雯平常的行程超級緊，再加上她和洛明每隔一週就會互穿，這讓她根本沒有想過去當一個體驗派。

 走技術流的路子，許多準備工作可以交給助理，她自己需要做的只是背臺詞揣摩角色。

 在上戲學習了一段時間，再加上每隔一週還要扮演洛明這個人，林淑雯自認自己經過這段時間的打磨演技已經很不錯，至少不會拖劇組的後腿。